DTF Magazine за підтримки Burn Energy продовжує розповідати про історію стритвеару у новому ютуб-проєкті. У 2010-х відбулися кардинальні зміни у модному ландшафті, які сформували постстритвеар-бренди. Шейн Олівер просував «радикальний агресивний стритвеар», Вірджил Абло сформував власні візіонерські правила, а Метью Вільямс починав свій шлях зі співпраці з Леді Гагою. Розповідаємо докладніше про другу частину першого епізоду
Про що новий епізод
Він складається із двох частин. У першій ішлося про витоки стритвеару і так звану стару школу, зокрема Stussy і Supreme. У новому випуску ми зосередилися на новій хвилі дизайнерів, що змінили стритвеар на піку його популярності. Здебільшого це візіонери, що згодом визначили не лише вигляд сучасної вуличної моди, а й фешен-індустрії загалом.
У цьому випуску:
Шість принтів, із яких почалася історія Hood by Air;
Правило 3% у колабораціях, натхнення Марселем Дюшаном та інші принципи Вірджила Абло;
Як Palace стали найвпливовішим британським скейт-брендом, попри домінування каліфорнійських марок;
Як Dodgers проклали шлях Fear of God до модної індустрії;
Як бренди нової хвилі працювали з темами расизму та популяризували різноманітність на подіумах;
Як люкс поглинув стритвеар.
У межах проєкту ми проведемо кілька закритих передпоказів і панельних дискусій за участю тих, хто розвиває український стритвеар. Стежте за апдейтами в інстаграмі та телеграмі DTF Magazine.
Про проєкти DTF Magazine та Burn Energy
Burn Energy, як і DTF Magazine, бачить у моді, зокрема у стритвеарі, одну з рушійних сил сучасної культури — тісно переплетену з музикою, артом та іншими рупорами суспільних змін. Саме тому другий рік поспіль ми створюємо проєкти, покликані розпалювати інтерес як до української, так і до світової індустрії, а також знайомити та підтримувати локальні спільноти.
Проєкт створено за підтримки
