Кадр з кліпу Sominaryst — Qualia

Емоційна реконструкція внутрішніх переживань: Sominaryst випустив альбом Qualia

На лейблі Polygon вийшов альбом Qualia київського електронного музиканта диджея та учасника Mirage Camp від DTF Magazine Антона Сьоміна, він же Sominaryst. До релізу увійшли дев’ять треків, які побудовані довкола жанрів електро, брейк та acid, а кожна з композицій відображає певний період життя артиста. DTF Magazine поговорив із Sominaryst та розповідає докладніше про концепцію та звучання лонглею

Про задум та концепцію

У коментарі DTF Magazine Антон розповідає, що Qualia виник з «бажання висловитися через призму свого музичного досвіду». Тому для нього альбом став певним жанровим експериментом, проте побудованим довкола концептуального наративу, — глибинного дослідження людської свободи.

«Електронна музика — це безмежне поле для пошуку та дослідження. Мені хотілося створити новий реліз, який матиме еклектичні експериментальні ходи, але водночас транслюватиме зрозумілий цілісний характер».

В основі назви Qualia («Кваліа») лежить однойменне філософське поняття, яке позначає суб’єктивний досвід конкретної людини та те, як конкретно вона сприймає світ. «Кваліа» переважно описують як те, що неможливо повноцінно описати чи передати іншій людині.

Довкола цього визначення будується і концепція лонгплею Sominaryst — так він «відчиняє двері до власної історії, дозволяючи кожному переосмислити її по-своєму». В описі Qualia йдеться про те, що це поняття для самого артиста «є не просто концептом, а основою його мистецької ідентичності».

«Кожна композиція — це певний період життя. А тембри та текстури — це температура цього стану та настрою, — пояснює Антон. — Характер композицій часом дуже ламаний та хаотичний. Це сублімація мого вайбу: створюючи подібні треки, я делегую свій внутрішній хаос у різнобарвʼя саунду.  Інколи, аби підкреслити конкретну емоцію,  хочеться створити звук, якого не існувало, але деякі художні задуми потребують роботи із конкретним звуком, який лежить десь на тлі глибоких або поверхневих стрімких спогадів».

На запитання про те, як би Sominaryst схарактеризував реліз трьома словами, він відповідає: «З погляду настрою: свобода, динаміка та насиченість. З погляду музики: деконструкція, бейс та семплінг».

Обкладинкою релізу стала робота української художниці Анастасії Весни.

У зображенні безліч облич Sominaryst сформовані у фрактальну спіраль, яка і відображає поняття Qualia — «геометричне тло символізує структуровану природу музики, де хаос органічних форм вписується у точний ритм або математичне сприйняття, зберігаючи при цьому індивідуальність та унікальність кожного досвіду». 

Про звучання альбому

Sominaryst описує альбом як такий, що «поєднує треки з різних стилів, які линуть до одного жанрового напрямку». Qualia поєднує в собі експериментальну електроніку, синтез, польові записи та живу перкусію, а в основі басових композицій лежать, зокрема, й народні мотиви.

«Я люблю поєднувати синтез звуку із технікою семплінгу та розглядаю її як прояв пост та метамодернізму: ти не створюєш звук з нуля, а вириваєш його з первинного контексту й надаєш нового значення. Це схоже на те, як у літературі чи візуальному мистецтві пост та метамодернізму використовується колаж. Ейсідовий синтезатор + безжальне семплування та робота з ламаними бітами + брудні басові партії — це мій характерний почерк».


Розповідаючи про інтеграцію фольклорних композицій у треки з альбому, Антон говорить, що їхнє поєднання з брудними басами та ламаними ритмами «приваблює вухо, викликаючи у слухача емоцію».

«Мені подобається характер фольклорних композицій, а ще я люблю хорали та оперу. Так у треку Qualia я використав декілька уривків з вистави “Шафа“, яку у студентські роки з нами ставив режисер Юра Катинський. Цю композицію я також доповнив плагіном з григоріанським хором, який поєднав із записаним власним вокалом. Там я звучу разом зі звукорежисером, музикантом та мультиінструменталістом Дмитром Масліхіним. У треку Over звучить “Ой у саду вишня червоная“ (українська народна пісня. — Прим. DTF Magazine), а в інших композиціях — короткі шматочки з різних пісень, які пересемпловував безліч разів».

Про кліп Qualia

Разом з альбомом Sominaryst представив й кліп на головний однойменний трек релізу. Відео, зняте у техніці mixed media, відображає головну тезу альбому — «Чи можлива свобода без внутрішніх, чи нав’язаних суспільством рамок?».

«Свобода виникає лише там, де є можливість  створити обмеження. Замкнений простір — таке ж пекло, як і світ безмежних можливостей, який неможливо повністю осягнути», — пояснює концепцію артист. 

Кліп створили на основі майже 500 намальованих вручну кадрів, а працював над ним Антон разом із режисеркою Сашею Туз та Анастасією Весною.

Натхненням для роботи став «Міф про Сізіфа» Альбера Камю, який «переосмислює абсурдність буття як безперервний процес самопізнання», а в комбінації зі звучанням самого треку відео «стає висловлюванням про людську природу та ідентичність, закликаючи замислитися над тонкою рівновагою між обмеженням і визволенням». 

У синопсисі кліпу його описують ось так: «Міський пейзаж уособлює тягар буденності та реальності сучасного життя, в той час, як безмежний, нестримний природний простір пробуджує відчуття абсолютної свободи. Головний герой, одягнений у стабілізаційний “міський костюм“, подорожує цими двома світами, втілюючи напругу між знайомим і незвіданим». 

Розповідаючи для DTF Magazine про процес створення відео, Sominaryst говорить, що початковим етапом стало класичне знімання за його участі. Проте згодом відзняті кадри не стали повноцінним кліпом, а лягли в основу подальшої роботи вже з відмальованими Анастасією кадрами.

«Знімання відбулися майже без ексцесів, проте натурні сцени далися досить важко — у нас були проблеми з одним з автомобілів, тому ми вимушено їхали малою компанією людей: я, режисерка, оператор та його помічник. Довелося тягнути всю апаратуру через поле, а отже “зайобаність“ та втому, яку я мав відіграти, грати не довелося, — пригадує Антон. — Далі, змонтувавши роботу, я зрозумів, що ще потрібно інтегрувати в неї. Тобто відзнятий матеріал дав надійну основу для продовження думки через mixed media». 

Робота над фінальним варіантом відео Qualia тривала декілька місяців: «Я періодично приїздив до Насті та проводив там весь день, вручну відмальовуючи та скануючи кадри. Ми витратили купу канцелярських коректорів, нарізали тонну крінжових газет про садівництво, тестували, як то виглядає, різні комбінації та викидали великий відсоток матеріалу, який не спрацьовував. Це був певний виклик нейромережам, за допомогою яких це можна було б зробити швидше. Але ручна робота дала мені більше сатисфакції». 

Сюжетно, разом з основною ідеєю, кліп на Qualia наповнили відсиланнями до повномасштабної війни. Так на окремих кадрах можна побачити прапор Донецької області, ракети, що прилітають в дев’ятиповерховий будинок чи протитанкові їжаки. А, за словами Sominaryst, «найбільш уважні зможуть помітити ще багато паралельних меседжів, натиснувши на паузу в окремих моментах».

Відео зняли за підтримки одного з партнерів Mirage Camp — Burn Energy.

Про Sominaryst

Sominaryst розповідає, що його захоплення музикою почалось ще в дитинстві: у дев’ять років музикант професійно займався танцями, проте згодом «змінив їх на барабани та метал».

У вересні 2022 року Sominaryst представив подвійний сингл Osin’, а надалі виступив із сетами та лайвами на фестивалі «Брудний Пес» та івентах BRUKXT, ЗДИБАНКА. Діджей також став частиною волонтерської ініціативи Repair Together — він зіграв сет під час одного з виїздів організації до деокупованого села Лукашівка, Чернігівської області.

У червні 2023 музикант запустив власний івент «БРЕЙКАРНЯ». До участі в першому концерті долучились Стас Корольов та CHOCOLLAB.

Дебютний мініальбом Sominaryst Bezsonnia вийшов у серпні 2023 року на лейблі Mystictrax. До нього увійшли шість треків у жанрах електро та брейк, а докладніше про реліз ми розповідали у нашому матеріалі.

Дизайн — crevv.com
Розробка — Mixis