Документальні, біографічні, художні й засновані на реальних подіях фільми, в фокусі яких — електронна музика. DTF Magazine склав список 14 стрічок, які розповідають про жанри електроніки і їх розвиток, створення звичних нині інструментів, зокрема модульних синтезаторів, а також про ключових або скандальних героїв світової електронної сцени та життя клубної спільноти.
Цей матеріал виходить в межах освітнього проєкту DTF Magazine — Mirage Camp.
1.
«Електросестри»
Sisters with Transistors, 2020
режисерка Ліза Ровнер
Про що фільм: «Електросестри» — це триб’ют жінкам, які створювали електронну музику в умовах, коли вся увага й слава діставалася чоловікам.
Героїнями стрічки стали музикантки-піонерки електронної музики, чиї радикальні експерименти перевизначили межі музики: Клара Рокмор, Дафна Орам, Бебе Беррон, Венді Карлос, Полін Оліверос, Делія Дербішир, Маріанна Амахер, Еліан Редіг, Сюзан Чані та Лорі Шпігель. У ролі оповідачки виступає американська авангардистка й композиторка Лорі Андерсон.
«Нас, жінок, особливо приваблювала електронна музика, коли сама можливість жінки створювати музику вже викликала суперечки. Електроніка дозволяла нам творити музику, яку могли чути інші, хоч її серйозно і не сприймав істеблішмент, де домінують чоловіки», — розповідала сама Лорі.
2.
«Берлін кличе»
Berlin Calling, 2008
режисер Ганнес Штер
Про що фільм: Сюжет «Берлін кличе» зосереджений довкола берлінського диджея і продюсера Мартіна Кароу під псевдонімом Ickarus. Разом з дівчиною Матільдою та менеджером він гастролює головними техно-клубами світу й готується до релізу нового альбому. Щоб бути продуктивним, Мартін вживає наркотики, які його друг зазвичай знаходить у місцевих клубах. Напередодні виходу довгожданого лонгплею продюсер через передозування потрапляє до психіатричної лікарні, що ставить під загрозу не лише майбутній реліз, а і його кар’єру загалом.
Головну роль у фільмі зіграв німецький електронний музикант Пауль Калькбреннер. Він же відповідав і за саундтреки до стрічки.
3.
«Лоран Ґарньє: Електрошок»
Laurent Garnier: Off the Record, 2021
режисер Ґабен Рівуар
Про що фільм: Документальна стрічка режисера Ґабена Рівуара, в якій історію електронної музики розкриває Лоран Ґарньє — диджей і хрещений батько французького техно.
Off the record — це погляд на 40-річну кар’єру головного героя, де архівні кадри переплітаються з кадрами останніх виступів. Однак фільм не лише про Ґарньє. У ньому відтворено інтерв’ю з Карлом Коксом, Річі Гоутіном, Джеффом Міллзом, Кенні Ларкіном і багатьма іншими знаковими артистами, що дає змогу глядачам дізнатися більше про клубні сцени Детройта, Чикаго, Нью-Йорка, Лондона та Манчестера.
Докладніше про роботу над документальним фільмом, невдалу першу версію і моменти, що не ввійшли у фінальну, можна почитати в нашому інтерв’ю:
Лоран Ґарньє: «Прийшло багато нових людей, менеджерів та грошей. Це розділило сцену»
4.
«Рейв»
Beats, 2019
режисер Браян Велш
Про що фільм: Події фільму розгортаються у 1994 році. Сюжет розповідає про двох друзів-нерозлийвода — Джонно і Спаннера, чиї шляхи розходяться у дорослому віці. Родина Джонно переїжджає в нове місто, тоді як Спаннер залишається сам на сам перед невизначеним майбутнім. В останній спільний вечір друзі йдуть удвох на нелегальний рейв у пошуках пригод.
Режисером фільму виступив Браян Велш, а виконавчим продюсером — Стівен Содерберг. Головні ролі виконали Крістіан Ортеґа та Лорн Макдональд, для яких стрічка стала дебютом у кіно.
Куратор саундтреку до Beats — шотландський диджей JD Twitch. У фільмі також можна почути треки музикантів Plastikman, Phantasia, Hudson Mohawke, The Prodigy, The Golden Filter, LFO, Outlander, Model 500. Послухати наш плейлист треків з фільму «Рейв» можна тут.
5.
«Берлінський фейсконтрольник»
Berlin Bouncer, 2019
режисер Девід Дітль
Про що фільм: «Берлінський фейсконтрольник» досліджує нічне життя Берліна — від падіння стіни до нинішніх часів. Режисер Девід Дітль розповідає історію, сфокусувавшись на трьох головних фейсконтрольниках берлінських клубів: Свені Марквардті (Berghain), Френкові Кюнстері (King Size) та Смайлі Болдуїні (Delicious Doughnuts).
«Ці три разючі персонажі — представники радикально різних верств суспільства, але їх усіх затягло нічне життя 1990-х. Відтоді про них пішла слава як про найсуворіших охоронців, що добирають відвідувачів на вході до найпопулярніших нічних клубів міста», — ідеться в синопсисі фільму.
6.
«Я мрію про дроти»
I Dream of Wires, 2014
режисер Роберт Фантінатто
Про що фільм: Цей документальний фільм розповідає про створення, занепад і відродження популярності одного з головних інструментів в електронній музиці — модульного синтезатора.
«Я мрію про дроти» в подробицях показує, як розробляли перші модульні синтезатори у 1960-х роках тодішні компанії Moog і Buchla, а також відтворює інтерв’ю зі 100 музикантами та винахідниками, що працювали з інструментом.
Про початок роботи з модульними синтезаторами та її концепцію говорять американський електронний композитор Мортон Суботнік і музикант, винахідник синтезатора Moog Герберт Дойч. Період розквіту популярності на модульні синтезатори у 1970-х роках та її спад у 1980-х описують музиканти Гері Нуман і Деніел Мілле. Героями фільму також стали Трент Резнор (Nine Inch Nails) і Вінс Кларк (Erasure), які розказали про пристрасть до модульних синтезаторів та вплив інструменту на їхню музику.
«Простежуючи історію модульного синтезатора, фільм „Я мрію про дроти“ також окреслює історію електронної музики загалом — від її початку на світанку епохи електроніки. Стрічка розкриває, як технології формували ландшафт електронної музики», — ідеться в синопсисі.
7.
«Афтер»
After, 2023
режисер Антоні Лапіа
Про що фільм: «Афтер» називають реконструкцією спільноти прихильників електронної музики, яка стирає межі між соціальним статусом, расою та сексуальною орієнтацією». Ця стрічка ігрова, проте стилістично скидається більше на документальну роботу.
За сюжетом у клубі зустрічаються двоє — Фелісі, адвокатка в кримінальних справах, і Саїд, водій «Уберу», який щойно відпрацював чергову зміну. Атмосфера, ніч і музика породжують у них взаємне захоплення, єднаючи двох людей з абсолютно різних світів, тому їхня вечірка закінчується вже у квартирі Фелісі. Але до реальності їх повертає ранок, де в центрі Парижа відбуваються протести «жовтих жилетів» (протестний рух у Франції, що виник у листопаді 2018 року у відповідь на підвищення податку на паливо. — Прим. DTF Magazine).
Прем’єра «Афтер» відбулася 2023 року на Берлінале — у другій за важливістю програмі «Панорама».
8.
«Клубна манія»
Party Monster, 2003
режисер Фентон Бейлі, Ренді Барбато
Про що фільм: «Клубну манію» зняли за мотивами реальної історії нью-йоркського організатора вечірок Майкла Еліга. Трагікомедія розповідає про його становлення як культового тусівника і проблеми, до яких спричинився його спосіб життя. В основі стрічки лежить книжка «Кривава дискокупіль», написана колишнім другом Майкла — Джеймсом Сент-Джеймсом.
Майкл Еліг — колишній офіціант, який з часом зацікавився вечірками та їх організацією (переважно без грошей і ресурсів). Він об’єднав довкола себе цілу неформальну спільноту Club Kids, яка існувала в кінці 1980-х — на початку 1990-х років і була зациклена на постійних нічних вечірках. Життя й популярність Майкла пішли на спад через його наркозалежність: 1996 року Еліг став співучасником вбивства свого наркодилера й сусіда по кімнаті.
Роль Еліга зіграв Маколей Калкін. У фільмі також знімалися Хлоя Севіньї, Сет Ґрін та Наташа Ліонн.
9.
«Модуляції»
Modulations, 1998
режисерка Яра Лі
Про що фільм: Документальна стрічка фіксує момент в історії, коли люди й машини злилися водно, щоб створити найзахопливіші звуки сучасності.
Стрічка досліджує етапи розвитку електронної музики у двадцятому столітті та її жанри — від авангардних композицій, синтезованої музики Kraftwerk, євродиско Джорджо Мородера та електрофанку Afrika Bambaataa до головних артистів сучасності, зокрема The Prodigy.
У фільмі архівні кадри перемежовуються зі студійними записами, лайвами та інтерв’ю з музикантами, серед яких Moby, Джорджо Мородер, Дженезіс Пі-Оррідж, Карл Кокс та Деррік Мей.
«Фільм розповідає про дітей, що обернули програвач на музичний інструмент, про розчарованих шанувальників диско, які створили ейсид-хаус із примітивних синтезаторів, індивідуалістів з Мотор-Сіті, що побачили в драм-машині вихід з міської занедбаності, і покоління британської молоді, яка трансформувала ці сигнали та звуки в гімни танцполів для власного відчуження», — ідеться в синопсисі.
10.
«Звір у джунглях»
The Beast in the Jungle, 2023
режисер Патрік Шиха
Про що фільм: Це вільна адаптація однойменної новели письменника Генрі Джеймса, яка показує світові події від епохи безтурботного диско до появи протестного техно в часи соціальних потрясінь.
Сюжет стрічки охоплює 1979—2000 роки і розповідає історію хлопця та дівчини, Джона і Мей, які протягом 25 років відвідують безіменний паризький клуб, де чекають загадкової події, спостерігаючи воднораз епідемію СНІДу, падіння Берлінської стіни й трагедію 11 вересня.
Прем’єра «Звіра у джунглях» відбулася 2023 року на Берлінському кінофестивалі — у другій за важливістю програмі «Панорама».
«Коли приходиш на вечірку, то відчуваєш: „О, я прокинувся“. Немає більше ні минулого, ні майбутнього. Але ж ми знаємо, що це дивне відчуття екстазу або трансу пов’язане зі смертю. Бо єдиний момент, коли ми перебуваємо поза часом, — це коли ми мертві. Я шукаю чогось ейфорійного і трагічного», — розповідав Патрік Шиха в інтерв’ю DTF Magazine.
11.
Feiern
(Don’t Forget to Go Home), 2006
режисерка Майя Классен
Про що фільм: Ця документальна стрічка досліджує вплив електронної сцени й вечірок на людину та різні аспекти її життя, як-от ідентичність, стосунки, емоції, кар’єра тощо.
Режисерка Майя Классен поспілкувалася з жителями Берліна, які на момент знімання стрічки проводили всі свої вихідні у клубах Berghain, Watergate і Bar 25, щоб «у понеділок повернутися на роботу так, ніби нічого не відбувалося».
Документальний фільм про людей, чиї ночі можуть тривати 72 години. Портрет субкультури в 19 розмовах, 56 ночах і 13 треках.
12.
«Віка!»
Vika!, 2023
режисерка Аґнєшка Звефка
Про що фільм: Це історія 84-річної диджейки з Варшави Віки. За освітою вона педагогиня, що спеціалізується на роботі з дітьми з інвалідністю, а до захоплення музикою працювала директоркою виправної колонії суворого режиму.
На пенсії жінка почала міксувати треки і стала зіркою варшавських нічних клубів. Стрічка розповідає про 25-річну музичну кар’єру Віки — харизматичної та яскравої жінки, яка відмовляється старіти.
«У Польщі старість сіра й сумна, а героїня мого фільму сяє, як барвистий птах, — говорить режисерка стрічки Аґнешка Звефка. — Диджейка Віка почала міксувати треки на пенсії. За пультом вона вже 25 років. Це натхненна історія про те, що ніколи не пізно відкрити себе заново, бо вік не вирок, а просто число».
13.
Raw Chicks.Berlin
Raw Chicks.Berlin, 2017
режисерка Беате Кунат
Про що фільм: Беате Кунат — режисерка й організаторка серії клубних вечорів RAW CHICKS.
У документальній стрічці вона показує портрети 11 жінок, які представляють берлінську електронну сцену. Всі вони приїхали сюди з різних частин світу і тепер «висловлюють свою любов до музики, звуку, міста та експериментують зі звуком».
«Наша [музична] мова створена для чоловіків, а не для жінок. Тому ми щодня експериментуємо, намагаючись поліпшити цю стару мову», — говорить одна з героїнь фільму, італійська диджейка Анна Болена.
14.
Зробіть гучніше: історія хаус-музики
Pump Up the Volume: The History of House Music, 2001
режисер Карл Гіндмарх
Про що фільм: Трисерійний проєкт про історію хаус-музики — від перших вечірок у чиказькому клубі Warehouse до формування окремого музичного жанру і зростання його популярності в 1970–1980-х у Нью-Йорку, Чикаго та Англії.
У серіалі також розкрито окремі поняття з хаусу, зокрема jacking, висвітлено відгалуження жанру й показано інтерв’ю з ключовими хаус-музикантами тих часів — Френкі Наклзом, Роном Гарді та Маршаллом Джефферсоном.
Про Mirage Camp 2024
Mirage Camp — освітня подія від DTF Magazine для електронних музикантів, вокалістів, сонграйтерів та інструменталістів. Це місце, де в обміні й спільному навчанні народжується нова музика, а навичками та знаннями про роботу сцени діляться її головні герої та інсайдери. Ключова ідея Mirage Camp 2024 — взаємодія і створення музики в колаборації.
