2024 року формація FUSION JAMS, чия історія вже починалася в далекому 2019-му, відсвяткувала своє п’ятиріччя великим івентом більш ніж на 1300 осіб. Наразі київська та й загалом українська аудиторія знають FUSION JAMS знають як велике ком’юніті, що займається розвитком сучасного джазу, виступає платформою для молодих артистів і керує власним лейблом. Проте зароджувався FUSION JAMS з компанії поціновувачів джазу й лише завдяки особистому бажанню (та кредитному лімітові) засновника — Саші Пінчука.
У межах проєкту Mirage Camp та напередодні нової великої події формації, яка відбудеться 10 серпня в Concert Hall на Кирилівській, 41, DTF Magazine поговорив з командою FUSION JAMS і склав таймлайн формування та розвитку однієї з головних українських музичних формацій.
Березень 2019 року.
Перший FUSION
Весна 2019-го стала відправним пунктом FUSION JAMS. Тоді Саша Пінчук часто брав участь у джемах, що відбувалися в київському барі «Під асфальтом пляж», проте зрозумів, що це все не те, а київську імпровізаційну сцену треба змінювати на щось нове та прогресивне.
За словами Бориса Ткачука, друга Пінчука, а нині диджея та ведучого FUSION JAMS, Сашко, під впливом світових джазменів: Камала Вільямса, Юсуфа Дейза та Flying Lotus — хотів створити новий формат джемів у місті, в якому на той момент відбувалися самі вечірки.
Ось як тодішню сцену описує Михайло Бірченко, технічний директор і продюсер FUSION, лідер гурту Hyphen Dash:
«Станом на 2019 рік імпровізаційна сцена Києва була доволі полярною. З однієї сторони були конвенційного типу джеми, де грали традицію, а з іншої — джеми, куди міг прийти кожен, хто після пляшки пива згадав, що він колись тримав у руках гітару. Тому для молоді, яка слухала сучасний та натхненний новою лондонською сценою джаз не було місця. І ми вирішили його створити».
Перший імпровізований джем відбувся 3 березня у маленькій майстерні шовкографії IZONE на Подолі. Локацію Борис знайшов через знайомих, а всі інструменти для гри: колонки, пульти та мікшерні синтезатори, вони збирали серед друзів. Проте, сама назва FUSION виникла трохи згодом.
Ткачук пригадує, що тоді оренда приміщення обійшлася їм у 2000-3000 грн, а Сашко виплатив її з власного кредитного ліміту. Проте, за вечір команда все ж змогла зібрати аудиторію близько 50 осіб.
«Це було так просто і захопливо водночас — не схоже на виступ, не схоже на концерт, просто якась синергія між всіма людьми, які прийшли пограти та послухати, — пригадує Акім Карпач, артдиректор та продюсер FUSION JAMS. — Це складно описати словами, але хотілося бути присутнім. І неважливо, чи ти музикант, чи слухач. У моменті відбувалось “творіння мистецтва в реальному часі”, яке ми не змогли не продовжити».
Літо-осінь 2019 року.
Джеми FUSION у «ШООМ», HVLV і 20ft Radio
Перший, як його називає команда, офіційний джем під назвою FUSION відбувся того ж року у студії «ШООМ» на Нижньоюрківській, 31. За словами Акіма, цей та подільші івенти у «ШООМ» збирали чимало людей, тому з часом потребували більшої локації. І так сталась довготривала колаборація з подільським баром HVLV, він же «Хвильовий».
Літні джеми організовували у внутрішньому дворі HVLV, а завдяки популярності локації FUSION JAMS активно обростала новими прихильниками, учасниками та формувала власне ком’юніті.
«Було відчуття, ніби Києву не вистачало енергії, яку ми давали. І це дуже круто. Досі нас кличуть через оцю “живість” і через наше потужне ком’юніті, яким я неймовірно пишаюсь», — додає Бірченко.
Власне перший джем у «ШООМ» для команди ознаменував початок ще одного важливого проєкту — гурту Hyphen Dash, або ж, як його називають в команді, «Гіпердаша». Тоді барабанщик Міша Бірченко та музикант Даніїл Зубков (Lucas Bird) вперше зіграли спільну програму. Згодом до них долучився гітарист Євген Пугачов.
Весна 2020 року.
FUSION JAMS в Українському Домі та колаборація з Kyivness
7 березня 2020 року FUSION JAMS вийшов на нову сходинку та організував масштабний шоукейс в Українському Домі, в межах київського фестивалю Kyivness. Тоді команда формації відібрала 21 музиканта-резидента та поділила їх на 5 складів — за словами Акіма, кожен з них мав «одну спробу та 10 хвилин, щоб витягти зі своїх інструментів максимум».
Частина команди пригадує івент як «одну з найвпливовіших подій» не лише у контексті подальшого розвитку спільноти, а й у їхньому власному житті.
«Для мене особисто — це була та сама подія, на якій нам вдалось зробити щось дуже гучно. Джаз в Українському Домі, сцена на 360 градусів, музиканти джемлять», — розповідає Карпач та додає: «Памʼятаю, як дзвонили та писали друзі зі словами: “Я джаз не сильно слухаю, але таке пропустити ніяк не зможу”. Відчувалось хвилююче і відповідально, все тіло тремтіло від щастя. Ми. Разом. Це. Робимо».
Боря Ткачук, описуючи свої емоції після заходу, пригадує, як мав квиток на фестиваль Pornceptual (який того ж вечора відбувався у Києві), проте «був настільки виснаженим, що не пішов та ще кілька годин вдома офігівав від емоцій та почуттів, які пережив в Українському Домі». А Міша Бірченко говорить, що «був настільки щасливий в моменті і пустив сльозу, коли Женя Пугачов грав інтро до композиції Dead (один з синглів Hyphen Dash. — Прим. DTF Magazine)».
Червень 2021 року.
Смерть засновника — Саші Пінчука
Саша Пінчук загинув 30 червня 2021 року внаслідок нещасного випадку.
Відповідаючи на питання про те, чи розглядала команда закриття проєкту після смерті Саші, усі одноголосно відповідають — ні.
«FUSION JAMS — єдине, відносно щось фізичне, що залишилось в мене від Саші. Досі на кожному заході є момент, коли я осторонь спостерігаю за тим, що відбувається і відчуваю його присутність або слід і дякую. Це, одне з того, що тримало мене на плаву, коли вже не було сил продовжувати», — пояснює Анастасія Боброва, піарниця та комунікаційниця FUSION.
А Борис Ткачук, називає продовження FUSION JAMS моментом для вшанування його кращого друга та, пригадуючи великий джем FUSION у грудні того ж року, розповідає, що «постійно хотілося плакати, бо Саша цього не бачить».
13 грудня 2021 року. Перший та наймасштабніший (на той момент) джем FUSION
Київський Atlas, за словами команди, був для них своєрідним «чекпойнтом» у контексті розвитку проєкту. І вони вдало пройшли його в грудні 2021 року, зібравши повну залу музикантів та глядачів.
Настя пригадує це так:
«Ми раділи запрошенню від Atlas, але не знали, чи потягнемо такий рівень. Неочікувано, ми зібрали повний зал. Люди сиділи всюди — на балконах, на підлозі, стояли в проході та намагалися послухати музику на сходах. А ще прийшло багато музикантів, і в якийсь момент, ми просто не змогли всіх стримувати.
В останні 20 хвилин івенту на сцені одночасно перебували шість трубачів, два вокалісти, три гітаристи, два хлопці на барабанах і перкусії та скрипач. Вже важко було розрізнити межу зі сценою та глядацьким залом. Один велетенський натовп кричав, співав, грав і танцював в унісон. А ми з командою стояли збоку мовчки і дивилися. Я згадую цей захід як початок наших BIG JAMS».
24 лютого, смерть Саші Кувшинової,
адаптація до умов війни та нові колаборації
На піку кар’єри FUSION JAMS, як і більшість локальних проєктів, вимушено став на паузу через початок повномасштабної війни. У команді пригадують, що перші два місяці взагалі не думали про проведення івентів та змістили фокус на волонтерські ініціативи, проте згодом зрозуміли, що «можуть бути корисними тим, що роблять найкраще».
Ще однією трагічною подією в історії формації стала смерть Саші Кувшинової — однієї з людей, що стояла у витоків FUSION JAMS. Вона була українською консультанткою американського Fox News та, супроводжуючи іноземних репортерів, потрапила під вогонь російських військових під Бучею. Саші було 24 роки.
«Впевнена, що будь вона поруч, ми б вже досягли набагато більшого», — говорить Настя Боброва.
У квітні 2022 року FUSION JAMS почав повертатися до життя та організував перший після 24 лютого джем, вперше у колаборації зі львівським джем-ком’юніті Opera Avangard. На івенті формації зібрали близько 60 тисяч гривень, які повністю перерахували на підтримку українського війська, а вже за місяць провели другу благодійну джем-сесію. Вже за місяць FUSION JAMS повноцінно повернувся додому у Київ.
«Ми тоді відчули, що музика — це про життя і вона може обʼєднувати. З такими думками та повернулись до проведення подій, де люди могли емоційно відпочити та переключитися, спочатку у Львові, а потім і в Києві».
Міша Бірченко, наприклад, говорить, що після 24 лютого спочатку «поставив на собі хрест, як на музиканті», але після пропозиції команди організувати благодійний івент подумав: «блін, дійсно, це можливо, я навіть не думав про це».
«Тоді ми зіграли багато потужної маніфестуючої музики. Це стало поштовхом для всіх нас, для ком’юніті. Це показало, що музикою ми можемо робити багато крутих справ».
Вихід за межі України.
FUSION JAMS в Європі
Ще до повномасштабного вторгнення росії частина команди перебувала в Берліні. Це дозволило розширити представленість за кордоном.
Наприклад, саме у Берліні у липні 2022 року формація організувала перший закордонний івент — з класичними джемами, виступом Hyphen Dash та інших артистів, що раніше брали участь у FUSION JAMS, та благодійною колаборацією з Vitsche — громадською організацією на підтримку українських ініціатив в Європі.
«Я відчував, що було б важливо обʼєднувати українських музикантів з європейськими, — розповідає Акім. — Так народився ще один проєкт — Jazz Kontakt у колаборації з берлінським фестивалем XJAZZ!. В рамках проєкту ми привозимо музикантів з Києва, знайомимо їх з закордонними артистами для обміну досвідом і спільного виступу».
2023, новий етап FUSION JAMS — власний лейбл
У березні 2023-го FUSION JAMS запустив лейбл сучасного джазу No Time For Swing та представив перший реліз — «Блакить», збірку джазових та електроджазових варіацій українських народних пісень.
Запуском лейбла займались Акім Карпач, барабанщик гурту Hyphen Dash Міша Бірченко та Анастасія Боброва. Анонсуючи новий етап, в коментарі DTF Magazine вони розповіли, що ідея із власним лейблом розвивалась протягом останніх декількох років, а протягом 2023 року команда поступово робила «невеликі кроки до запуску».
«Ідея заснування лейбла органічно вийшла з початкового мотиву нашої команди: розвивати локальну сцену сучасних жанрів джазу, хіп-хопу та R&B. З найперших джемів FUSION ми ставили перед собою ціль — створити середовище для крутих музикантів з неочевидним смаком в музиці, в якому вони зможуть комфортно себе почувати та творити нову музику разом», — пояснив Міша Бірченко.
Мета No Time For Swing — популяризація сучасного українського джазу в Україні та міжнародній арені. В команді додають, що за допомогою лейбла також хочуть «показати артистам, що після написання музики є ще багато роботи, і в нашій країні є люди, які компетентно можуть закрити ці питання».
«Створення лейблу звучить для мене якоюсь дуже логічною подією для нас: ми створили платформу для нетворкінгу і колаборацій нової хвилі джазових музикантів Києва, вони понетворкали і заколаборувались, а далі з цим куди? Де і як випускати продукт цього? Ми відчували відповідальність за того монстра, якого створили, тому довелося робити лейбл», — жартує Настя.
No Time For Swing також став певним продовженням «ідеології Саші Пінчука, який хотів, щоб люто колаборувалися між собою і творили нескінченний водоспад музики в різних жанрах».
The biggest FUSION JAM
2023 рік формація закрила ще однією вагомою для себе подією — найбільшим за час існування джемом. Він тривав у київському Atlas понад три години, а протягом івенту команда також збирала кошти на підтримку ЗСУ. Власне з цим і пов’язана одна зі смішних історій, яку вони пригадали.
Історія про годинник за 150 тисяч грн і підпис від Буданова
Настя Боброва: «Минув наш традиційний благодійний аукціон. Одним з лотів був величезний годинник з логотипом ГУР (злою совою, яка впирається мечем у Росію на карті) і підписом Кирила Буданова. Опісля ми пішли з Борею в курильню і стояли разом з дівчиною, що викупила його за 57 тисяч гривень. Аж раптом під час розмови вона говорить: „Ну, якщо Буданов там допише, що це для Олечки, то я заберу його за 150 тисяч“. Ми такі: „Ха-ха. Стоп. Ти серйозно?“. Вона відповіла ствердно. Ми відразу почали довідуватися, чи можливо це. Нам до кінця не віриться, але авантюру вдалося провернути. Дуже дякуємо, Кириле Олексійовичу».
П’ятиріччя FUSION JAMS на Кирилівській
10 березня 2024 року формація відсвяткувала свій п’ятий день народження івентом FUSION IS COMMUNITY у Concert Hall на Кирилівській, 41. І на момент написання цього матеріалу він є наймасштабнішою подією в історії FUSION JAMS (поки що). Івент присвятили ком’юніті FUSION JAMS, його цінностям та здобуткам, а лайнап складався з сольних артистів та сольних гуртів, які сформувалися на базі FUSION JAMS: саксофоніста Андрія Бармалія, гуртів Hyphen Dash, Yevhen Puhachov Quartet та Aesthetic Combination.
Але краще про FUSION IS COMMUNITY розповість сама команда:
Настя Боброва
«43 дні підготовки. Купа грошей і нервів. 1300 проданих квитків. І 5 голів, які не розуміли, що роблять, — каже Настя. — Відчувалось наче якийсь FUSION-апокаліпсис. Мені ніколи не писало стільки людей. Усі месенджери були переповнені запитами від людей (здебільшого несподіваними) з проханням дістати квиток за всяку ціну. Визначний захід, завдяки якому я вперше побачила, наскільки ми великі і якими великими ще можемо стати».
Міша Бірченко
«1300 людей які люблять живу імпровізаційну музику так само, як ми, — що може бути краще? Протягом усього заходу я носився по локації та розв’язував організаційні питання, але за кілька днів, відходячи від цього гігантського концерту, я сидів у кафе й спостерігав, як за трьома столиками поруч обговорюють наш івент. Тоді я так сильно пишався нашою командою. А ще я бачив стільки крутих людей коло сцени, які ходять на наші події з найпершого джему, і зрозумів: ком’юніті — це дійсно основа того, що ми робимо».
Борис Ткачук
«Коли я побачив на вході чергу як на довоєнні тусовки на К41, розвернувся і трошки просльозився від розуміння масштабу та відповідальності».
Завдяки чому FUSION JAMS зміг міцно закріпитися на українській музичній сцені?
Акім Карпач
«Ми хотіли створити комфортний простір для себе, де могли б грати музику, якою ми захоплені і якою ми живемо. Імпровізація, вільний джаз, FUSION JAMS — це свобода і сміливість. Ми хочемо чути музику саме такою в Україні. Ми хочемо більше вільних артистів, які не пишуть щось шаблонне і не копіюють, не запозичують світових трендів, а створюють щось своє. Раді, що цей підхід цікавий не лише нам, а й аудиторії. Без слухачів не буде музикантів».
Борис Ткачук
«Людей приваблює насамперед музика, і цей невимушений вайб з постійною несподіванкою».
Настя Боброва
«Коли я прийшла на свій перший джем у 19 років як слухачка і почула взагалі несподівані речі від „джаз-вечора“, а саме як Катя Панчук читає реп французькою під акомпанемент із сучасного джазу, я раптом усвідомила, що це саме те, чого мені не вистачає. Тоді сцена була люто переповнена електронним звучанням і FUSION став для мене вітром такої потрібної свіжості. Абсолютно прекрасною альтернативою вже набридлим техно-вечіркам. Адже це щось кардинально протилежне, живе, справжнє й унікальне, але все ще дуже сучасне та молоде».
Як відчувається еволюція FUSION JAMS всередині команди?
Міша Бірченко
«Ми працюємо у власному офісі. Жартую, це не найголовніше, хоч і дуже приємне. Головне — ми досі вчимося працювати одне з одним, шукаємо спільного комфортного темпу й підходу до кожного учасника команди. Для мене найважливіше, щоб кожен з нас був щасливий і зреалізований. Коли ж це не так, то я хочу далі обговорювати, як ущасливити одне одного, і докладати до цього максимум зусиль. Без щасливої команди, яка робить FUSION, самого FUSION не існуватиме. Ми пройшли багато крутих етапів та перешкод, і нині наш ресурс, наша аудиторія, музиканти, що згуртувалися навколо нас, надихають ставити найамбітніші цілі».
