представляють проєкт-інсталяцію Пабло Вальбуени
«ПРИМАРНА ПОЕЗІЯ [КИЇВ]»
У листопаді три впізнавані пам’ятники Києва — Володимирові Великому, Григорію Сковороді та Богданові Хмельницькому — стануть учасниками масштабного проєкту-інсталяції «Примарна поезія» іспанського митця Пабло Вальбуени. Постаменти та конструкції, які їх приховують і водночас захищають від наслідків російських обстрілів, перетворяться на «полотна» для світлового шоу з використанням близько 40 віршів у виконанні 11 українських поетів. Цей проєкт продовжуватиме роботу Пабло, створену для МОТ.
DTF Magazine спільно з однією з найбільших європейських криптобірж з українським корінням — WhiteBIT — розповідають, що треба знати про інсталяцію, а також де і коли її можна побачити на власні очі в Києві.
3
пам’ятники
11
українських поетів
40
віршів
3
дні
КИЇВ, ЛИСТОПАД
ПРО ЩО ПЕРФОРМАНС
У «Примарній поезії» київські пам’ятники на центральних площах і пагорбах Дніпра перетворяться на контекстуальні інсталяції. Зсередини вони підсвічуватимуться спеціальними приладами, які створюватимуть пульсуючі візуальні ефекти, а навколо лунатимуть голоси 10 українських поетів, що зачитали власні вірші.
«Цей аудіовізуальний проєкт знову дасть змогу захованим у риштування пам’ятникам стати активними учасниками міського життя, — розповідає команда don’t Take Fake. — Застосовуючи сучасні технології, світло і звук, ми хочемо нагадати про важливість збереження історії та культури, підкресливши, що мистецтво чинить опір у часи війни та зберігає пам’ять свого народу».
ЧОМУ ПОЕТИ
«Голоси поетів, які переживають війну та пишуть про неї з її початку у 2014 році, мають значення для розуміння сьогодення та проєктування майбутнього, — пояснює Пабло Вальбуена. — Поети особливо чутливі до того, як ми колективно створюємо смисли. Ілля Камінський, цитуючи Збіґнєва Герберта в книжці “Слова війни”, пише: “Поет — це як індикатор психіки нації. У їхніх руках мова стає інструментом культурного та життєвого опору”».
Участь в проєкті беруть: Остап Сливинський, Люба Якимчук, Ірина Цілик, Олена Гусейнова, Артур Дронь, Павло Коробчук, Галина Крук, Софія Ленартович, Юліана Лесняк, Катерина Міхайліцина та Марина Пономаренко.
Докладніше про поетичну частину слухайте в нашому подкасті з її куратором Остапом Сливинським.
ДЕ І КОЛИ: 10—12 листопада
Щодня з 17:00 до 23:00
Куратор виставки в МОТ Фабріс Бусто:
«Створений у громадських місцях і на очах у публіки, цей проєкт між світлом і тінню, минулим і майбутнім, відбуватиметься серед історичних пам’яток, які тепер приховані під захисними шарами. Протягом кількох годин митець заново зачаровуватиме цією нині замовчаною культурною спадщиною, потоком світлових імпульсів, синхронізованих із ритмом слів і голосів українських поетів. “Примарна поезія”, що засяє у центрі Києва, чуйно розширює амбіції MOT: підсвічувати думку тут і зараз через мистецьку творчість»
Чому WhiteBIT підтримує «Примарну поезію»
WhiteBIT — одними з перших підтримали ідею don’t Take Fake створити артпростір МОТ, який змогли побачити мешканці та гості Києва, Дніпра, Луцька та Львова. Продовжуючи співпрацю, МОТ та WhiteBIT вирішили зреалізувати в Києві перформанс «Примарна поезія» Пабло Вальбуени, який виходить за стіни артпростору і стає самостійною масштабною мистецькою подією.
«Для нас надважливо підтримати українську культуру, адже без мистецтва немає майбутнього, — пояснює Володимир Носов, засновник і СЕО криптобіржі WhiteBIT. — Ми виступали співорганізаторами МОТ і саме там мали за честь познайомитися з Пабло. Так народився новий проєкт, що випливає з представленого в МОТ. Сподіваємося, що цей перформанс стане знаковим у житті столиці. Великий бізнес не може жити окремо від суспільства, тому ми прагнемо брати участь у найрізноманітніших проявах його життя: освіті, культурі, військовій та гуманітарній допомозі».
Із чого почалась історія «Примарної поезії»
«Примарна поезія» — проєкт у двох частинах, створений Пабло Вальбуеною спеціально для України.
Перша частина, представлена в МОТ, була спеціально розробленою відеосимуляцією на основі панорамного знімання ірпінського «кладовища автомобілів» — одного із символічних місць для українців, де зібрано знищені під час боїв за Київщину авто. Спалахи світла супроводжувалися голосом поетеси Люби Якимчук, яка зачитувала свій вірш «Ворона, колеса» в супроводі контрабасиста Марка Токара. Два інших концепти використовували зображення харківської школи № 134 та однієї з пошкоджених житлових будівель Києва.
Із 17 лютого до 8 жовтня МОТ подорожував Україною, і роботу Пабло разом з роботами інших 27 митців побачили в Києві, Дніпрі, Луцьку та Львові.
Пабло про ідею:
«Це втручання ритуалізує постраждалі від війни місця, виконуючи функцію тимчасового меморіалу загиблим і переселенцям. Вони також зберігають пам’ять про пошкодження, завдані міським будівлям та архітектурній спадщині. Руйнування шкіл, бібліотек, культурних центрів, театрів, релігійних об’єктів і житлових будинків свідчить про жорстоку соціальну, цивільну та культурну агресію».
«Примарна поезія» — проєкт у двох частинах, створений Пабло Вальбуеною спеціально для України.
Перша частина, представлена в МОТ, була спеціально розробленою відеосимуляцією на основі панорамного знімання ірпінського «кладовища автомобілів» — одного із символічних місць для українців, де зібрано знищені під час боїв за Київщину авто. Спалахи світла супроводжувалися голосом поетеси Люби Якимчук, яка зачитувала свій вірш «Ворона, колеса» в супроводі контрабасиста Марка Токара. Два інших концепти використовували зображення харківської школи № 134 та однієї з пошкоджених житлових будівель Києва.
Із 17 лютого до 8 жовтня МОТ подорожував Україною, і роботу Пабло разом з роботами інших 27 митців побачили в Києві, Дніпрі, Луцьку та Львові.
Вальбуена особисто приїжджав у лютому 2023 року на відкриття МОТ у Київ. Під час своєї подорожі він відвідав деокуповані місця Київщини в пошуках правильної локації для майбутнього перформансу. Замість сірості й розрухи, яку йому не раз траплялося бачити в новинах, художник побачив, що, попри обставини, життя в Україні триває, а люди й далі відновлюють свої будинки та вулиці після трагічних подій, оберігають культурні пам’ятки. Усе це, побачене на власні очі, і підштовхнуло його повністю змінити концепцію другої частини проєкту, зосередившись на пам’ятниках.
Хто такий Пабло Вальбуена
Час, простір, сприйняття та контекст — основні елементи досліджень та проєктів іспанського художника Пабло Вальбуени. Від скульптури до інсталяції для конкретних місць й танцювального перформансу він утворює часові простори та перетворює сприйняття, розчиняючи межі реального та віртуального, матеріального та відчутного.
Його проєкти поєднують цифрове світло та звук для створення сучасних ритуалів. Цей спільний досвід перетворює об’єкти, міські публічні простори, природне середовище, архітектурну спадщину та виставкові майданчики на ритуалізовані місця для спостерігачів. Роботи Пабло представлені в Європі, Азії та Америці в межах спеціальних замовлень, у музеях, галереях та як масштабні міські інтервенції.
